Concert à 15h30 

• Julia Kirchner: Soprano    

• Sébastien Mazoyer: Piano

BIOGRAPHIES

Julia Kirchner

La soprano Julia Kirchner possède une large palette musicale et se consacre au répertoire
vocal soliste à partir de 1600. Sa voix chaleureuse, sa profondeur émotionnelle, son
intelligence musicale élevée, sa nuance et sa compréhension des textes la distinguent. Elle
cherche à atteindre une naturalité maximale dans son chant et aime explorer la stylistique,
l'esthétique et le contexte historique de son répertoire.

Originaire de Thuringe, Allemagne, elle a grandi avec le répertoire de Johann Sébastian
Bach, dont les passions, les cantates solistes et la Messe en si mineur lui tiennent
particulièrement à coeur. Elle a ancré sa carrière et sa vie musicale à Bâle, où elle dirige
depuis 2018 la série de concerts tesori della musica. Elle puise son inspiration artistique
dans la nature et les villages pittoresques de sa région d'adoption, le sud de la France.
Elle se concentre principalement sur les cantates solistes de l'époque baroque, les opéras
baroques ainsi que le répertoire de la mélodie et de l'oratorio.

Les oeuvres de Georg Friedrich Haendel occupent une place particulière dans sa pratique
vocale. En ce qui concerne les rôles d'opéra, elle est particulièrement attirée par les
magiciennes telles qu'Alcina (Alcina) et Armida (Rinaldo). Elle a également incarné
scéniquement le rôle d'Aminta (cantate Aminta e Fillide) dans une production baroque de
son ensemble scenitas. Outre les oratorios tels que Il Trionfo del Tempo e del Disinganno
(Bellezza), L'Allegro, il Pensieroso ed il Moderato, Athalia (Josebeth) et Messiah, elle se
consacre intensivement aux cantates solistes et aux motets tels que Lucrezia, Armida
abbandonata et Silete venti, qu'elle interprète régulièrement avec ses propres ensembles
instrumentaux.
Sur scène, elle a chanté des rôles tels qu'Ottavia (Monteverdi), Polixène et Proserpine
(Lully), Alcina (Haendel), Vénus (Kusser), Vespetta (Telemann), Diana (Hasse) et la Sorcière
(Humperdinck). Actuellement, elle étudie les rôles de la Comtesse dans Mozart et de
Micaëla dans Bizet.

Dans le domaine de l'oratorio, elle possède un vaste répertoire comprenant, outre les
oeuvres baroques et classiques, les oratorios allemands et italiens du romantisme de
Mendelssohn, Brahms et Rossini, ainsi que la chorale symphonique française, notamment
le Gloria de Poulenc et Le Roi David de Honegger.
Dans sa série de concerts à Bâle, tesori della musica, les programmes en solo avec une
formation instrumentale de musique de chambre sont au centre. Cette série met l'accent
d'une part sur rendre accessibles au public des trésors musicaux de compositeurs oubliés,
et d'autre part sur présenter des oeuvres rarement jouées de compositeurs renommés. Elle
a combiné ces oeuvres avec des cantates solistes dramatiques telles que Ino de Telemann,
Ah perfido de Beethoven et Berenice de Haydn, qu'elle a interprétées dans un style
baroque.
Depuis le début de sa carrière, Julia Kirchner se consacre intensément au chant de lied,
où elle est spécialiste de programmes spéciaux, parfois sous forme de concerts-dialogues
(Eichendorff, Liszt), qu'elle donne avec la pianiste Nao Aiba (LiedduoWeimar) ou le
pianiste Suguru Ito. En raison de son attachement à l'interprétation historiquement
informée, il lui tient à coeur d'inclure les instruments appropriés. C'est pourquoi elle
travaille avec des spécialistes du piano-forte tels que David Blunden et Thomas Leininger.
Avec la harpiste Vera Schnider, elle explore le répertoire pour chant et harpe autour de
1800 (récemment, elles ont enregistré des Romances de Philippe Joseph Hinner) et
interprète des oeuvres romantiques telles que les Mélodies de Debussy (avec une harpe
Erard du 19e siècle).

Elle chante régulièrement lors de festivals tels que les Händel-Festspiele Halle et Karlsruhe,
le Bachfest Leipzig, la styriarte Graz et La Chaise-Dieu, et s'est produite dans des opéras
tels que le Theater Basel et Berne, le Teatro Olimpico Vicenza et le Markgräfliches
Opernhaus Bayreuth, ainsi que sur des scènes de concert telles que la Philharmonie Berlin,
le Konzerthaus Wien et le Gewandhaus Leipzig. Elle collabore avec des chefs d'orchestre
tels que Michael Hofstetter, Sigiswald Kuijken, Andrea Marcon et Michael Schneider.
Avec l'ensemble baroque scenitas, elle a exploré le monde fascinant de la gestuelle
baroque, qui l'a occupée pendant de nombreuses années. Deux productions propres au
sein des Händel-Festspiele Halle, en collaboration avec la metteure en scène Sigrid
T’Hooft, ont couronné son travail avec cet ensemble.

Julia Kirchner a étudié le chant classique et historique, la pédagogie vocale,
l'interprétation du lied et la romanistique à Leipzig, Bâle, Londres, Rome et Weimar. Parmi
ses professeurs figurent le Prof. Jeanette Favaro-Reuter, le Prof. Ulrich Messthaler, le Prof.
Karl-Peter Kammerlander, Penelope MacKay et Sara Mingardo. Elle a également reçu des
impulsions importantes de Margreet Honig, Susanne Scholz et René Jacobs.
Elle est lauréate et finaliste de différents concours, notamment Voci Olimpiche à Vicenza
en 2019. Son travail artistique a été documenté par divers enregistrements radiophoniques,
télévisuels et CD.

De plus amples informations sur : www.juliakirchner.com/fr

Sébastien Mazoyer

Sébastien MAZOYER commence le piano au CRD de Nîmes dans la classe de Catherine Silie , il poursuit ses études au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Michel Béroff et Denis Pascal. Il se perfectionne auprès de Jacques Rouvier, Muza Rubackyté, Florent Boffard et Marie Paul Milone.
Parallèlement, il commence l'accordéon à l'Oge de 14 ans et obtient un 1er prix au CRD d'Aix en Provence ainsi que diverses distinctions dans des concours nationaux et internationaux (1er prix Adolphe Deprince, 3ème prix de la Coupe
d'Europe, Champion dʼEurope à deux reprises avec lʼorchestre dʼaccordéon de Nîmes, lauréat de la Coupe Mondiale).
Ses rencontres musicales l'emmènent à jouer dans plusieurs formations en tant que chambriste et soliste (Concerto de Bach, Galliano, Piazzolla à l'accordéon ou au piano dans la Rhapsodie and Blue de Gershwin..). Il intervient dans de nombreux festivals (festival de Labeaume, festival de Radio France, festival de Carthage…).
Musicien éclectique, il collabore avec des compagnies de théatres (Festival d'Avignon), à la création de ciné-concerts et parcourt d'autres styles musicaux comme la musique dʼAstor Piazzolla ou la musique improvisée avec le Nikka trio.
Depuis 2015, il est pianiste accompagnateur au Conservatoire de Nimes et continue à se produire avec ses différentes formations.

PROGRAMME

L‘heure exquise de Proses Lyriques

Le salon des soeurs Garcia

Maria Malibran Tarentelle (Romance)
(1808-1836)
Pauline Viardot Six mélodies et une Havanaise : Haï luli !
(1821-1910)

La mélodie française

Reynaldo Hahn Sept Chansons grises, no 5 :
(1874-1947) L’heure exquise (Paul Verlaine)
Dans la nuit (Jean Moréas)
Quand la nuit n’est pas étoilée (Victor Hugo)

Claude Debussy Claire de lune
(1862-1918) Romance L. 78 (Paul Bourget)
Beau soir L. 6 (Paul Bourget)
Les Cloches L. 79 (Paul Bourget)
Les Angélus L. 76 (Grégoire Le Roy)
Proses Lyriques (Claude Debussy) :
De rêve
De fleurs

Des rêves nordiques

Franz Schubert Impromptu D 899 No 3 en sol bémol majeur
(1797-1828)
Jean Sibelius Var det en dröm op. 37,4 (J.J. Wecksell)
(1865-1957)
Edvard Grieg Ein Traum op. 48, 6 (Bodenstedt)
(1843-1907)